POSTFACIO
TODO ESTÁ EN ORDEN: EL POEMA YACE
Y, COMO LE CONVIENE, CALLA.
PERO, SI DE PRONTO UN TEMA HUYE,
CON EL PUÑO A LA VENTANA LLAMA.
Y CONTESTA DESDE LEJOS A ESTA LLAMADA
UN TERRIBLE SONIDO
DE GEMIDOS, CHILLIDOS Y BULLICIO
Y LA VISIÓN DE UNOS BRAZOS EN CRUZ...
CRUZ (115)
My future is in my past (116)
Bebo en
las aguas del Leteo
El médico
me ha prohibido la tristeza
Pushkin (117)
Lugar de la acción: Casa de Fontanka. Tiempo. 5 de Enero de 1941. En la
ventana, el espectro de un arce nevado. Acaba de pasar la infernal arlequinada
del año trece, despertando el silencio de la gran época taciturna, y dejando
tras ella este desorden propio de los cortejos festivos o fúnebres: humo de
antorchas, flores en el suelo, sagrados recuerdos perdidos ya para siempre...
En la chimenea aúlla el viento y en este aullido se pueden adivinar profunda y
hábilmente fragmentos ocultos de Requiem. Sobre lo que aparece en los espejos,
mejor no pensar.
...el
jazmín
Donde
Dante andaba y el aire está vacío
N. K. (118)
1
Mi editor
no estaba satisfecho,
me
juró que estaba ocupado y enfermo,
hizo
secreto su teléfono
y gruñía:
"¡ Ahí hay tres temas a la vez!
Después
de leer la última frase,
no sabes
quién ama a quién.
2
Con
quién, cuándo y por qué se reunió,
quién
murió y quién quedó con vida,
quién es
el autor y quién el héroe.
Para qué
necesitamos hoy
estas
reflexiones sobre el poeta
y este
enjambre de espectros."
3
Respondí:
"Allí están los tres.
El principal, disfrazado de poste de versta (119),
otro
vestido de demonio.
Sus
versos hicieron todo lo posible
para
que ellos fueran eternos...
El
tercero sólo vivió veinte años.
4
Siento
pena por él". Y de nuevo,
una
tras otras, cayeron las palabras,
la caja
de música retumbaba.
Y sobre
el frasco agrietado
por
una lengua oblicua y furiosa,
ardía un
invisible veneno.
5
En el
sueño parecía que
escribo
esto para algún libreto, (120)
y la
música no descansa.
Pero el
sueño también es una composición,
Soft
embalmer (121), Pájaro Azul (122),
parapeto
de las terrazas de Elsenor. (123)
6
Y yo
misma no estaba contenta
con
el aullido de esta infernal
arlequinada
oída desde lejos.
Confiaba
en que pasaría junto
a
la sala blanca, como una bocanada de humo,
por la penumbra de las coníferas.
7
No se
puede abandonar estos trastos.
Cagliostro
(124), este viejo extravagante,
elegante
Satanás,
que no
llora a los muertos conmigo,
que
no sabe qué es la conciencia
y para
qué existe.
8
No huele
como en un carnaval romano
a
medianoche. El coro de querubines (125)
tiembla
tras cantar en las iglesias cerradas.
Nadie
llama a mi puerta,
sólo
el espejo sueña con el espejo
y el
silencio vigila al silencio. (126)
Y
conmigo, mi "Séptima" (127),
Agonizante
y muda,
con la
boca abierta y contrita
como la
boca de una máscara trágica
pero
él está manchado con tinta negra
y hundido
en la tierra seca.
10 (128)
. . . . .
. . . . . . . . .
.
. . . . . . . . . . . . .
. . . . .
. . . . . . . . .
Y pasarán
diez siglos:
Torturas,
exilios y ejecuciones.
Como ven,
no puedo cantar.
11 (129)
. . . . .
. . . . . . . . .
.
. . . . . . . . . . . . .
. . . . .
. . . . . . . . .
.
. . . . . . . . . . . . .
. . . . .
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. . . . . . . . . . . . .
12 (130)
. . . . .
. . . . . . . . .
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. . . . . . . . . . . . .
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.
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. . . . . . . . .
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. . . . . . . . . . . . .
13
¿Me
disolveré en un himno oficial?
No
me ofrezcas, no me ofrezcas
la
diadema de un rostro inerte.
Pronto me
hará falta la lira,
la
de Sófocles (131) ya, y no la de Shakespeare.
En el
umbral está el Destino.
14
Y ese
tema era para mí
como
un crisantemo aplastado
en el
suelo, cuando llevan el ataúd.
Entre
"recordar” y "acordarse", amigos,
la
distancia es como la que va desde Luga (132)
al país
de los antifaces de satén (133)
15
El diablo
se puso a husmear en el cofre...
Pero,
¿cómo puede suceder
que de
todo sea yo la culpable?
Yo, tan
serena, yo, tan simple,
"El
llantén", "La bandada blanca"...(134)
¿Justificarse?...
Pero, cómo, amigos.
16
Sí, me
acusarán de plagio...
¿Acaso
soy más culpable que otros?
Además,
no me importa.
acepto el
fracaso
no oculto mi confusión...
El cofre
tiene triple fondo.
17
Confieso
que he usado
una
tinta simpática,
que
escribo una carta a través del espejo.
No hay
otro camino para mí
sino
éste que encontré de milagro
y que no
tengo prisa en abandonar.
18
Que el
emisario del siglo remoto
del
sueño secreto de El Greco
me
explique sin palabras,
con una
sonrisa veraniega,
por
qué estuve para él más prohibida
que los
siete pecados capitales.
19
Y que
entonces un desconocido
de
los siglos futuros
me mire
con audacia,
para que
entregue a la sombra flotante
un
húmedo ramo de lilas
cuando la
tormenta pase.
20
Y la
hechicera centenaria (135)
de
repente se animó y quería divertirse.
Nada
puedo hacer.
deja caer
en un círculo el pañuelo,
parpadea
lánguidamente y entre líneas
muestra
su espalda a la manera de Briullov. (136)
21
La bebí
en cada gota
y
con una sed negra e infernal
obsesa,
no supe cómo
exorcizar
a la poseída:
La
amenacé con la Star Chamber (137)
y la
arrojé a su granero natal. (138)
22
En la
oscuridad, bajo los abetos de Manfred (139),
y
en la orilla, donde Shelley sin vida (140)
yacía
mirando al cielo,
donde
todas las alondras del mundo (141)
excavaron
el abismo del éter,
Y Georges
blandía una antorcha. (142)
23
Y ella,
testaruda, repetía:
"Yo
no soy esa dama inglesa
y mucho
menos Clara Gazul (143),
no tengo
ningún linaje
sólo
el del sol y la fábula.
El mismo
julio me trajo aquí.
24
Y a tu
gloria equívoca
que
ha estado veinte años en la zanja
todavía
no la quiero servir.
Todavía
festejaremos juntos
y
con mi beso real
recompensaré
tu malicia de medianoche".
3-5 de
Enero de 1941
Casa de
Fontanka
y en
Tashkent, y después.
EPÍLOGO
Te amo,
creación de Pedro
el
Caballero de Bronce (144)
que este
lugar sea desierto…(145)
en el
desierto de las plazas mudas,
donde
ejecutaban a la gente hasta el alba.
Annenski (146)
A mi ciudad
Noche blanca del 24 de junio de 1942. La ciudad en ruinas. Del puerto
hasta el Smolny se ve todo como en la palma de una mano. Arden todavía algunos
incendios. En el Jardín de Sherernétiev florecen los tilos y canta un ruiseñor.
Una ventana (ante ella, un arce mutilado) arrancada en el tercer piso. Tras
ella se abre un vacío oscuro. En dirección a Kronstadt resuena la artillería
pesada. Pero, en general, todo está en silencio. La voz del autor, desde
setecientos mil kilómetros de distancia, pronuncia.
Bajo el
techo de la Casa de Fontanka,
donde
vaga la languidez de la tarde,
con una
linterna y un manojo de llaves
interpelé
a un eco lejano.
Interrumpiendo
con mi sonrisa inapropiada
el sueño
profundo de las cosas;
allí,
testigo de todo el mundo,
en
el alba y en el crepúsculo
mira a la
habitación el viejo arce.
Y
previendo nuestra separación,
me
estrecha su mano negra y seca
como si
fuera a ayudarme,
y la
tierra resonaba bajo los pies,
y
una estrella contemplaba
mi casa
aún no abandonada
y
esperaba el sonido adecuado...
Es
allí, en alguna parte cerca de Tobruk (147),
es aquí,
en alguna parte detrás de la esquina.
Tú (148)
no eres ni el primero ni el último
oscuro
interlocutor de los lúcidos delirios
¿Qué
venganza me preparas?
No bebes,
sólo sorbes
esta
amargura desde lo profundo,
presagio
de nuestra separación.
No pongas
tu mano en mi cabeza.
Deja
que el tiempo se pare eternamente
en el
reloj que me regalaste.
No
escaparemos a la desgracia
y
el cuco no cantará
en
nuestros bosques quemados...
Tras
las alambradas (149),
en
el corazón de la densa taiga,
no
sé en qué año,
mi
doble (150), polvo de los campos,
fábula de una terrible realidad,
marcha
hacia el interrogatorio.
y
después vuelve con dos
vigilantes
a su lado,
emisarios
de la "Guarra Desnarigada ".
Y
oigo, incluso desde aquí,
como
si fuera un milagro,
su
voz: Pagué al contado por ti,
durante
diez años caminé bajo la
sombra
de una pistola
sin
mirar a mi alrededor
mientras
que, a mi paso,
una
gloria infamante murmuraba.
No te has
convertido en mi tumba,
tú,
de granito, infernal, amable,
quedaste
pálido, entumecido, rígido.
Nuestra
separación es imaginaria:
somos
inseparables.
Mi sombra
está en tus muros,
mi
reflejo en tus canales,
el
sonido de mis pasos por las salas del Hermitage,
donde
deambulaba con mi amigo,
Y en el
viejo Camposanto de Volkov (151)
donde
puedo sollozar en libertad
sobre el
silencio de las fosas comunes.
Todo lo
que dije en la Primera Parte
sobre
el amor, la traición y la pasión
mi verso
libre lo arrojó de las alas,
y
permanece mi ciudad cosida...
Son
pesadas las lápidas
para tus
ojos sin sueño.
Me
pareció que me perseguías
tú,
que te quedaste para morir
en el
fulgor de las flechas, en el reflejo de las aguas…
En vano
esperaste a los mensajeros deseados,
sobre
ti sólo existe la ronda
de las
maravillosas noches blancas.
Y la
palabra alegre —en casa—
nadie
la conoce ahora.
Todos
miran por una ventana extraña:
Algunos
desde Tashkent, otros desde Nueva York,
y
es amargo el aire del exilio,
como un
vino envenenado.
Todos
vosotros pudisteis amarme
cuando
yo, en el vientre del pez volador,
huía del
acoso maligno,
y sobre
el campo lleno de enemigos
Como
ésa (152), por el demonio,
me
abalanzaba en la noche sobre el Brocken*.
y ante mí
se helaba
y
se abochornaba el Karna. (154)
Y alguien
dijo. Quo vadis? (155)
Pero
antes de que moviera los labios
rugió
el loco Ural
con sus
túneles y puentes,
y me
abrió una vía,
por
la que tantos salieron,
y por la
que llevaron a mi hijo
y era
larga esta marcha fúnebre
en medio
del cristalino y solemne
silencio
de las
tierras siberianas.
Huyendo de
lo que se convirtió en ceniza,
embargada
por un terror mortal,
conociendo
la hora de la venganza,
con los
ojos secos y bajos,
y
las manos mutiladas, Rusia
marchaba,
delante de mí, hacia Oriente**
18 de
Agosto de 1942
Acabado
en Tashkent
* Después de este verso "el Poema terminaba
inicialmente así”:
Y detrás
de mí, resplandeciendo en secreto
y
llamándose así misma "La Séptima" (153),
volaba
hacia una fiesta nunca oída...
Aparentando
ser un cuaderno de música,
la
célebre hija de Leningrado,
volvía a
su éter natal.
** Después de ésto, en una serie de redacciones
continuaba
Y a mi
encuentro
inexorable
con la cruel batalla,
como
realidad salida de un espejo,
como un
huracán, desde los Urales al Altai,
fiel
y joven,
vino
Rusia a salvar Moscú.
ADDENDA
(Estanzas
no incluidas en el texto de Poema sin héroe) (156)
El enemigo torturaba: "¡Vamos, cuenta!" (157)
Pero ni una palabra, ni un gemido, ni un grito
oyó el enemigo de ella.
Y pasarán diez siglos:
Torturas, exilios y ejecuciones.
Como ven, no puedo cantar.
Pregunta a mis contemporáneos
—Prisioneros, cientocincos (158), presos—
Y te contaremos cómo
vivimos en un miedo sin memoria,
cómo crecieron los niños para ser ejecutados,
torturados, encarcelados.
Después de apretar los labios amoratados,
locas Hécubas (159)
y Casandras (160) de Chujloma,
rumiamos en un coro silencioso
(nosotros, coronados por la desgracia):
"Estamos en la otra orilla del infierno"…
Y, sobre todo, si en sueños vemos (161)
lo que debería habernos sucedido:
La muerte está en todas partes, la ciudad en llamas,
y Tashkent, florida y nupcial.
Allí pronto me hablará
el viento asiático de la fidelidad y de la eternidad.
Y ya, apagándose una a otra,
dos orquestas del círculo misterioso
envían sonidos al dosel del cisne.
Pero, dónde está mi voz y dónde el eco,
en qué la salvación, en qué el obstáculo,
dónde estoy yo y dónde sólo mi sombra.
Cómo salvarse del segundo paso...
¡Estudiante, prima, Julieta!...
No esperarás lo bastante al corneta,
en secreto partirás para el monasterio.
Tu tamborino es mudo, mi zíngara,
y ya ennegreció la herida
bajo tu pezón izquierdo.
Fragmentos
no incluidos en POEMA SIN HÉROE
1
En la
negruzca neblina de París,
seguro
que de nuevo Modigliani (162)
furtivamente
caminará tras de mí.
Él tiene
el triste don de traer,
incluso
en el sueño, la confusión,
y de ser
culpable de los desastres.
Pero,
para mí —su mujer egipcia— él es...
lo que en
el organillo toca el viejo,
y bajo
él, todo el rumor de París
es como
el rumor de un mar enterrado:
Bebió el
mal y la desgracia.
7
Aquí
está, oh querida, esta desgracia,
con ella
va otra.
¿Oyes el
paso ligero y seco?
Y dónde
está mi voz y dónde el eco,
quién
solloza, quién está ebrio de risa
¿Y qué
trae la otra sombra?
(estanza
del poema)
De las
celebraciones de la muerte civil (163)
estoy
harta, creedme,
las veo
cada noche en sueños.
Ser
desposeído de casa y de mesa
es
absurdo, pero nada hay peor
que
soportar lo que a mí me ha sucedido.
NOTAS
(116) My future is in my past. Palabras de María
Estuardo, Reina de Escocia. Variación sobre un verso de T. S. Eliot
(1888-1965), incluido en East Coker, de Four Quartets. "In
my beginning is my end"; y que en la edición de Zhirmunski se puso como
epígrafe. Según Amanda Haight (1976:489) estas palabras estaban marcadas
"T. S. Eliot" en el manuscrito original. Para un análisis de la
relación entre Poema sin héroe y T. S. Eliot, véase V. N. Toporov,
"Kotzvukam zapadnoevro-peiskoi poezii u Akhmatovoi (T. S. Eliot)”
("Sobre las resonancias de la poesía europea en Ajmátova (T. S.
Eliot)", International Journal of Slavic Linguistics and Poetics,
XVI (1973) págs 157-176.
(117) Epígrafe de Pushkin. Pertenece a "Una casita en
Kolomna", Estrofa XII.
(118) N. K. Nikolai Kliuev (1887-1937). Este epígrafe
corresponde a un poema suyo dedicado a Anna Ajmátova. "Estoy enfadado con
usted y me quejo desde el alma". Ajmátova introduce en la cita una ligera
variación respecto al original de Kliuev que decía "Ajmátova es un jazmín
sitiado por el gris asfalto/ ¿Se extravió ella yendo a las cuevas donde Dante
vivía y el aire era denso?".
(119) versta. Medida itineraria rusa equivalente a 1076
metros.
(120) libreto. Según Zhirmunski (1976 518), Ajmátova se
refiere al libreto para el ballet La máscara de nieve que preparó en 1907
para el compositor Arthur Lourié. Pero también puede referirse al mismo tiempo
al libreto del ballet de Poema sin héroe.
(121) Soft embalmer. (Nota de Ajmátova): "Ver el soneto
de Keats To Sleep". (Nota del Editor): "Suave embalsamador".
(122) Pájaro Azul. Referencia a la obra teatral El Pájaro
Azul (1909) del dramaturgo simbolista belga Maurice Maeterlinck (
1862-1949), en la que dos niños aparecen en el reino de los sueños al buscar el
pájaro azul.
(123) Elsenor. Lugar donde se le aparece a
Hamlet el fantasma de su padre en la obra de Shakespeare.
(124) Cagliostro. Probablemente se trata de una referencia a
Mijail Kuzmín, quien escribió una vida del Conde Cagliostro publicada en 1919.
Kuzmín mantuvo una relación sentimental con Kniazev antes de que éste conociera
a Sudeikina. De hecho, Kniazev es uno de los prototipos del héroe de La
trucha rompe el hielo, que constituye, junto con Poema sin héroe, el gran
poema modernista de la poesía rusa. Además, Kuzmín escribió el prólogo de La
tarde (1912), el primer libro de poemas publicado por Ajmátova.
(125) El coro de querubines. El coro que en la liturgia
ortodoxa canta el Himno de los querubines.
(126) Estanza IX. Esta Estanza no aparece en la edición de
Zhirmunski (1976). Sin embargo, ha sido incluida en dos ediciones recientes de
la poesía de Ajmátova, publicadas en la Unión Soviética en 1989: V. A.
Chernykh, ed., Anna Akhmatova: Ya - golos vash (Moscú, Knizhnaya Palata) y I.
I. Slobozdan, ed., Anna Akhmatova: Stikhotvoreniya i poemy (Leningrad:
Lenizdat).
(127) mi "Séptima". Alusión a su "Séptima
colección de poemas" (su séptimo libro), que, aunque iba a publicarse en
1946, nunca fue puesto en venta debido a la censura. Según una nota de Ajmátova
destinada a la censura, se trataba de la "Séptima Elegía del Norte" o
de Leningrado. Ajmátova juega con el sentido de la Séptima Sinfonía de
Shostakovich, llamada también Sinfonía de Leningrado.
(128) Estrofa X. Sólo aparecen en la edición de Struve-Filipoff los
tres últimos versos de esta Estanza. Véase el Anexo I para una versión completa
de esta estanza. La fuente de este texto es Chukovskaya (Zapiski, vol
II, pág 516)
(129) Estrofa XI. (Nota de Ajmátova): "Las estanzas que faltan
son una imitación de Pushkin. Véase Sobre Eugenio Oneguin: "Se
reconoce humildemente que en Don Juan hay dos estanzas que faltan",
escribió Pushkin". (Nota del editor): "Chernykh (1989:254) interpreta
esta nota de Ajmátova como un comentario irónico. Al no tener la posibilidad de
publicar las estanzas que se referían a las purgas y a los campos de trabajo,
Ajmátova prefirió sustituirlas por líneas de puntos" Véase el Anexo I para
los versos que componían inicialmente esta estrofa.
(130) Estrofa XII Véase el Anexo II para los versos que componen
esta estrofa.
(131) Sófocles. (Nota de Ajmátova): “El destino de los héroes
de Sófocles está predeterminado".
(132) Luga. Ciudad cercana a San Petersburgo.
(133) Al país de los antifaces de satén. (Nota de Ajmátova):
"Antifaz (dominó)". Máscara veneciana con capirote.
(134) El llantén, La bandada blanca. Libros de poemas de
Ajmátova publicados en 1921 y 1917 respectivamente.
(135) la hechicera centenaria. El poema largo de los
románticos rusos. Desde aquí hasta el final de la Segunda Parte, Ajmátova se
refiere al génesis y al desarrollo del Poema sin héroe y a su relación
con él.
(136) Briullov. Karl Briullov (1799-1852), pintor ruso
célebre por sus retratos sensuales de muchachas con vestidos ligeros.
(137) Star Chamber. (La Cámara de las Estrellas). (En inglés
en el original). (Nota de Ajmátova): "Tribunal secreto en Londres que se
asentaba en una sala cuyo techo estaba decorado por un cielo estrellado".
(Nota del Editor): "Ajmátova asocia este Tribunal secreto inglés (que fue
abolido en 1641, y que se reunía en sesiones secretas sin jurado, que usaba la
tortura para conseguir confesiones y que imponía severos castigos) con los
tribunales que juzgaban a los ciudadanos soviéticos que eran condenados a los
campos de trabajo".
(138) granero natal. (Nota de Ajmátova): "El lugar
donde, en la imaginación de los lectores, nació toda la obra poética".
(139) Manfred. Héroe del poema dramático de Byron que lleva
el mismo título Manfred (1817), y que vive en soledad en los Alpes.
(140) Shelley sin vida. Shelley (1792-1822), poeta romántico
inglés que murió ahogado accidentalmente cuando practicaba la vela en la Bahía
de Lerici.
(141) todas las alondras del mundo. (Nota de Ajmátova)
"Ver el poema de Shelley: To a Skylark".
(142) Georges. Referencia a Lord Byron (Georges Gordon),
quien con otros amigos incineró el cuerpo sin vida de Shelley.
(143) Clara Gazul. Nombre de una ficticia actriz española,
bajo cuyo seudónimo Prosper Merimée publicó sus primeras obras teatrales
románticas (Théâtre de Clara Gazul) en 1825.
(144) El Caballero de Bronce.
Poema dramático de Pushkin.
(145) Epígrafe 2. Frase de la zarevna Avdotia sobre Petersburgo.
(146) Annenski. Innokenti Annenski (1856-1909), poeta ruso
autor de Petersburgo, poema al que pertenecen estos versos.
(147) Tobruk. Ciudad portuaria Libia. Durante la Segunda
Guerra Mundial tuvo lugar una batalla entre las fuerzas del Eje, al mando del
mariscal Rommel, y las tropas aliadas dirigidas por el mariscal Montgomery.
(148) Tú. Según Chukovskaya (Zapiski, vol. II, pág 550), se
trata de una referencia a Vladimir Garshin (1887-1956), compañero sentimental
de Ajmátova a comienzos de los años 40, y a quien Ajmátova dedicó inicialmente
la Segunda Parte del Poema sin héroe, con estas palabras "A la
ciudad y al amigo". Posteriormente suprimió la dedicatoria a Garshin y
desplazó la dedicatoria a la ciudad a la Tercera Parte del Poema.
(149) Líneas 630-647. Este texto aparece en la edición de
Struve-Filipoff, pero no en la de Zhirmunski. Chukovskaya (Zapiski, Vol. II,
pág. 286) declara haber oído recitarlo a Anna Ajmátova en junio de 1959. Según
Chukovskaya el Poema sin héroe adquiere con estas líneas mayor
profundidad. En nuestra opinión, este texto constituye el nexo entre Réquiem
y Poema sin héroe y facilita así una clave de lectura del Poema.
(150) Mi doble. Probablemente Ajmátova se refiere a su hijo,
Lev Gumiliov, que pasó diez años en los campos de trabajo de Asia Central.
(151) Camposanto de Volkov. Cementerio de San Petersburgo.
(152) ésa. Este pasaje se refiere a Margarita, el personaje
de la novela El Maestro y Margarita de Mijail Bulgákov. En ella,
Margarita hace un trato con el diablo y participa en la Noche de Valpurgis en
el Monte Brocken.
(153) La Séptima. (Nota de Ajmátova): "La Séptima
Sinfonía Leningrado, de Shostakovich. La primera parte de la Sinfonía
fue llevada por el autor en un avión desde la ciudad sitiada (
1-10-1941)".
(154) Kama. Río de los Urales, afluente del Volga.
(155) Quo Vadis? ¿Dónde vas? Según la leyenda cristiana, esta
pregunta fue hecha a San Pedro por Jesús, cuando lo encontró camino de Roma. El
escritor polaco Henrik Sienkewicz (1846-1916) popularizó esta frase en el
título de su novela publicada en 1894-1896.
(156) ADDENDA. Ajmátova pensó en incorporar las
tres primeras estanzas al Poema, pero luego desistió por los problemas con la
censura. Sin embargo, según cuenta Lidia Chukovskaya —Zapiski ob Anne
Akhmatvoi (París, YMCA Press, 1976), vol. II, pág. 516—, Ajmátova le dictó
estas estanzas secretas, sugiriéndole que las escribiese y se las llevara a su
casa V. A. Chernych ha recogido estas tres estanzas en su edición de Poema
sin Héroe, incluida en la antología Ya - golos vash (Moscú,
Knizhnaya palata, 1989). Las estanzas aparecen como la X, XII y XIV de Cruz.
(157) El enemigo torturaba "¡Vamos. cuenta!". En
principio esta era la estanza X de Cruz (la Segunda parte de Poema sin héroe).
La censura suprimió los tres primeros versos que fueron sustituidos por puntos
suspensivos por Ajmátova.
(158) cientocincos. Personas a las que se les negaba vivir
amenos de 105 kilómetros de distancia de cualquier ciudad grande.
(159) Hécuba. Mujer de Príamo, rey de Troya Según la leyenda
fue ofrecida a Ulises después de la caída de Troya y ella, desesperada, se
ahogó.
(160) Casandras. Casandra era hija de Príamo y Hécuba. Apolo
prometió enseñarle el arte de la adivinación si accedía a entregarse después a
él. Casandra aceptó, pero luego se negó a cumplir su promesa, por lo que Apolo
la condenó a que sus vaticinios no fuesen creídos.
(161) Y, sobre todo, si en sueños vemos. Texto inicial de la
estrofa XI de Cruz (Segunda parte de Poema sin Héroe), que fue
sustituido por puntos suspensivos.
(162) Modigliani.
Amadeo Modigliani (l884-1920). Ajmátova conoció a este pintor italiano en París
en 1910. En sus memorias sobre él, escritas a los setenta años, Ajmátova
recuerda que paseaban juntos por París recitando poesía francesa. Modigliani
hizo un dibujo de ella en 1911.
(163) De las celebraciones de la muerte civil. Texto de la
estanza XII de Cruz (Segunda Parte de Poema sin Héroe), que fue
sustituido por puntos suspensivos.